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리까르도 레고레타의 건축 강연회 리뷰 | |
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이관용 9909
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 pershing-1  legoretta  pershing-2  SALIB  UCLA-1  UCLA-2  UCLA-3  UCLA-4  UCLA-5  UCLA-6 1∼10 사진: 이관용 |
지난 99년 3월 2일 남가주 대학(University of Southern California)에서 리까르도 레고레타의 공개 강좌가 있었다. 일상적으로 우리는 유명인을 만나기 전에는 혼자서 그에 대한 이미지를 만들어 놓기도 하고 과대 포장하거나 특별한 것을 기대하기도 한다. 그런 탓에 직접 대면하거나 렉쳐를 듣고 나서는 다소 실망감을 감출 수가 없다. 한 건축가를 건축의 거장처럼 인식하게 만드는 책과 미디어의 힘은 여실히 그것을 증명하고 있다. 그러나, 그를 직접 대면했을 때는 마치 동네 아저씨 같은 수수한 인상이었다. 말쑥한 차림이 아니고 지극히 평범한 차림으로 들어오는 레고레타의 모습에서 그의 작품과 비슷한 토속적인 느낌을 가질 수가 있었다. USC의 John Mutlow교수와 97년에 그의 작품집을 같이 기획한 인연으로 남 가주 대학에 공개강좌를 하게 되었고, 강연회 후에는 기념 출판 사인회가 있었다. 오디토리움을 가득 메운 학생들의 열기 만큼 그의 인기는 대단하였다.
UT Austin의 학장을 10 여년 지냈던 Hal Box가 나의 첫 설계 교수였는데, 그의 주 관심 분야가 바로 멕시칸 건축이었고 그를 통해서 바라간과 레고레타 건축에 관심을 가지게 되었다. 이미 1990년에 UT Austin에서 챨스 무어를 비롯해 여러 교수가 레고레타의 작품을 공동 연구해서 출판하였었고, 학교 프로그램 중에 멕시코 프로그램이 있는 것을 볼 때에 이곳에서 그의 건축은 관심 분야 중의 하나인 듯 싶다. 지리적으로도 텍사스와 멕시코의 가까운 면이 그의 건축을 바라보는데 있어서도 크게 작용하리라 본다. 그의 건축이 미국의 중 남부 지역에서 흥미가 있는 것은 그 지역의 환경과 라티노 계통의 멕시코 이주민들의 문화적 공통점들이 작용하고 있다는 것이다.
1985년 로스 엔젤레스에 멕시코 출신의 유명 배우인 Ricardo Montalban의 집을 시작으로 그의 작품들이 미국에서 하나 둘 세워지고 있다. 나는 어스틴에서 가까운 산 안토니오 도서관과 로스 엔젤레스의 퍼슁 스퀘어(Pershing Square), 그리고 UCLA의 International Office를 답사하며 그의 건축을 볼 수가 있었다. 그는 루이스 바라간과 거의 흡사한 건축 스타일을 구사하고 있으며, 그의 건축적 뿌리는 멕시코 전통 건축에서 기인하고 있다. 흔히 우리는 그의 건축을 버네큘러 건축의 모던화, 지역주의 건축, 토속적인 건축, 전통의 현대적인 해석 등으로 부르고 있다. 작금의 사이버 건축이 현 건축의 흐름을 서서히 유행시키고 있는 현실을 본다면, 레고레타는 그들과 대항해서 외롭게 투쟁하고 있는 모습이다. 마치 극단적인 건축의 두 모습을 보는 것처럼 말이다. 프랭크 로이드 라이트가 '과학이 아무리 발전하고 세상이 변할 지라도 인간의 가장 기본적인 주거 환경까지 같이 변할 필요는 없다' 라고 말했듯이 레고레타 건축의 중심에는 항상 인간이라는 테마가 있다.
그의 강연을 요약하면, Globalization의 반대, Humanity의 강조, Sustainable 건축으로 볼 수 있다. 지난 1000년 동안 인간의 기술과 과학이 해놓은 것을 볼 때에, 미래 사회의 건축을 염려하고 또 그 건축의 방향성을 제시하면서 인간이 느끼는 Humanity는 변함이 없으며, 인간이 미래사회에서의 비인간화로 되는 것을 건축이 인간성을 회복시키고, Humanity가 구현된 공간을 구현하고자 하는 것이 그의 주된 관심사였다. 보편화를 반대하면서 그는 지역성과 차별성, 재료성을 강조하기도 하였다. 그의 건축은 논리적이기보다는 감정적이며, 그의 건축의 대표적 특성인 색깔에서 알 수가 있다. 한 학생이 강의가 끝나고 그에게 묻기를 '왜 당신은 특정 색깔들을 주로 쓰는가?' 라는 질문에 'I LIKE IT' 이라고 대답하는 것을 볼 때에 건축이 때로는 논리로 설명할 수 없음을 시인하기도 하였다.
그가 평소에 강조하는 것 중에 하나는 미국이 심고 있는 식민지성 태도이다. 서구화나 보편화라는 개념에 대한 그의 반론이면서 미국적인 대형 건축 사무실의 수출형 태도를 비판하기도 한다. 세계 건축협회의 미국, 일본, 유럽 중심으로 이루어지는 편파적인 태도에 심한 불쾌감을 표현하면서, 라틴아메리카의 소외됨과 미국 설계 사무실의 멕시코 시장 잠식을 강하게 비판한다. 미국 건축사무실의 해외 수출과 대조적으로 얼마나 비 미국 건축가들이 미국에 작품을 심고 있는가 라고 반론을 제기하면서, 미국에서의 작품활동이 이런 현상에 대한 도전과 제 3 세계의 차별에 대한 반응을 보여주고 있으며, 멕시코의 우수한 창조성과 건축 스타일 그리고 건축 서비스를 미국으로 수출하고 있다고 말하기도 한다. 미국에 비하면 지극히 미약하지만. 그의 건축 관을 알 수 있는 함축적인 글을 인용하고자 한다. "건축이 우리를 휴머니즘과 정신적인 숭고함의 최고 경지로 이끌어 줄 때에, 우리는 사람을 위한 건축의 심오한 의미를 이해하게 됩니다. 마나구아 성당은 내 생애에서의 가장 의미 있고, 심오한 경험들 중에 하나였습니다. 나는 가난과 진실, 휴머니즘과 정치와 타협을 할 수도 있었지만, 기도를 위한 진정한 영적인 공간을 사람들에게 제공할 수 있다는 것이 무엇과도 바꿀 수 없는 소중한 것이었습니다. 이 모든 것을 하나님에게 감사드립니다." -1994년 7월
레고레타의 건축에서 느껴지는 것은 인간적인 따뜻함이다. 빛과 벽 그리고 항상 그가 즐겨 쓰는 색깔과 물에서 휴머니즘적이고, 멕시코 적인 토속(土俗)함을 느낀다. 바라간이 그랬듯이, 그의 건축은 지극히 인간적이며, 시적이기도 하다. 그의 건축을 보면서 한국 건축을 생각해 본다. 참으로 한국적이면서 세계적인 건축을 기대하기란 어려운 것인가? 레고레타의 말대로 세계 건축계의 현상이나 편파적인 흐름 속에 한국은 제 3 세계에 머물러 있는 것인가? 단지, 한국은 미국이나 유럽 대형 설계 사무실의 구미 당기는 마켓(Market) 뿐이란 말인가? 세계적인 잠재력은 있는 것인가? 국제적인 시장, 정치 논리 속에 영원히 빛을 바라지 못할 것인가? 레고레타는 멕시코의 특유함으로 세계를 공략하기 시작했다. 추신 : 1999년 8월, Austin에서 이 관용 |
