Archforum 웹진: 디자인, 그전체를 보라!

참고자료 1.

(필자 註: 970711호 시사저널 문화비평에 실렸던 글입니다.
당시 세계화추진위원회에서 조선일보 윤호미 부국장님과 함께 "21세기의 디자인산업"에 대한 정책구상을 하고 있던 참에, 새삼 디자인에 대해 여러 생각을 하게되고, 그것을 짧은 글에 정리해 보았습니다. 김진애, 9707)

　　디자인, 그 전체를 보라 !

　　디자인이란 말이 요즈음 부쩍 회자된다. 디자인이 좋아야 물건 잘 팔리고, 세계에 내놓을 만한 물건도 만들 수 있다는 것이 이미 상식이 되었다. 디자인이 중요함을 누구나 얘기한다. 좋은 일이다.

　　그런데 디자인이란 도대체 무얼까? 사람들은 디자인을 무어라 생각할까? 대개 전형적인 생각이 있는 듯 하다. 첫째, '디자인은 눈에 보이는 형태'라는 생각이다. 둘째, '디자인은 아름다움'이라는 생각이다. 세째, '디자인은 곧 창조'라는 생각이다. 넷째 '디자인은 패션'이라는 생각이다.

　　이들은 전혀 틀린 답은 아니다. 다만 부분적인 답일 뿐이다. 문제는 이러한 부분적인 답이 디자인의 전체인양 보는 고정관념이다. 이 고정관념이 디자인에 대한 환상을 초래한다. 이 환상은 어디에나 있는 듯하다. 디자인 주 문자인 경영주, 디자인 정책수립자인 관료, 디자인 소비자인 일반인들, 디자인 전파자인 언론인, 게다가 각종 영역 의 디자이너 실무자 조차, 특히 젊은 디자인 지망생들 사이에 이 환상이 넓게 퍼져있다.

　　환상이 환상의 순기능만을 하면 좋은데 자칫 실천을 뒤쳐지게 하는데 그 역기능이 있다. 이런 환상을 가지니, 디자인에 대해 즉흥적이 되기 쉽다. 누구나 한마디씩 취미대로 하고 변덕스레 바꾸며 최종 결정권자의 개인적 취 향에 의해 디자인이 결정되기도 한다. 디자인은 그려낼 도구와 시간만 있으면 된다고 생각한다. 자료나 조사가 아 름다움하고 무슨 상관이냐 하는 생각도 한다. 창조의 영역이라 보니 마냥 천재를 기다린다. 디자인을 하면 마치 다들 천재가 된 양 겉멋을 부리기도 한다. 유행적 패션에 들떠 패션을 맹목적으로 쫓고 패션을 주도할 파워는 안 길러진다.

　　이 환상은 깨져야 할 환상이다. 우리의 디자인이 뒤쳐지는 가장 큰 이유가 이 환상 때문이라 보아도 좋다. 우리 의 디자인 역량이 자라나서 살아남으려면 과감히 환상을 버리고 보다 실천적인 바탕을 마련해야한다.

　　필자는 다음과 같이 반론을 펴고싶다.

　　첫째, 디자인은 눈에 보이는 형태 뿐 아니라 인간의 모든 속성에 대한 통 합이다. 사람의 다섯가지 감각 뿐 아니라 인간의 신체역학, 지각, 감성, 지성에 모두 어필하는 것이 진짜 디자인이 다. 눈에 즐거울 뿐 아니라 손에 즐겁고 머리에 즐겁고 귀에 즐겁고 가슴에 즐거워야 하는 것이다.

　　둘째, 디자인의 아름다움은 폭과 깊이가 무한하다. 그저 눈에 띄고 예쁘기만 한 것은 아름다움의 가장 표피적인 것에 불과하다. 구조적인 아름다움, 기능적인 아름다움, 기술적인 아름다움, 개념적인 아름다움에서 디자인 파워는 커진다. 아름다움을 별도로 보면 장식이 되나, 디자인 기능과 통합되면 아름다움은 자연스럽게 솟아난다. 파워풀 한 아름다움이 태어나는 것이다.

　　셋째, 디자인은 창조임에 분명하나 창조란 상상력과 반짝이는 영감이 아니라 부단한 생각, 모방, 실험, 개선, 혁 신에 의해서 이루어질 뿐이다. 일필휘지로 그려내는 창조란 없다. 천재란 언제 어디서 나타날지 모르나 그것은 운 일 뿐이다. 많은 '좋은' 디자이너들의 끊임없는 '좋은' 디자인 인프라가 튼튼할수록 천재가 나타날 운도 커진다.

　　넷째, 디자인은 패션의 속성을 가지고 있으나 패션이란 즉흥적인 감각만도 항상 새로운 것 만도 아니다. 사람을 위한 디자인인 만큼, 사람의 원함을 읽을 수 있을 때 지속적인 파워를 가진 디자인이 태어난다. 역사와 전통이 디 자인의 끝없는 단서를 제공하는 것도 바로 이 이유 때문이다.

　　디자인이란 "사람, 사회, 기술, 자연에 대한 이해를 바탕으로 인간이 쓰는 모든 것을 만들어 내는 작업"이라고 정의할 수 있다. 그래서 디자인이란 단순히 그려내는 것이 아니라 '마케팅' '기술엔지니어링' 그리고 '인간해석론'의 세가지 기둥 위에 통합되는 작업이어야 하는 것이다. 이는 어디에나 적용된다. 공업제품에도, 건축에도, 의류패션 에도, 멀티미디어에도, 영상산업에도, 환경에도.

　　디자인은 기술과 함께 앞으로 우리를 이끌 무한한 인프라이다. 우리가 지속적인 힘이 있는 디자인 발전을 원한 다면 우리의 디자인 주문자, 정책자, 소비자, 실무자, 교육자도 디자인의 속성을 이해하고 실천해야 한다. 사회 곳 곳에 뿌리내린 디자인 파워에서 디자인 경쟁력도 태어난다.