김정후소개


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아직도 식지 않은 거리의 쉼터
- 태양의 집(Sun Plaza) -


건축이란 태양 빛에 빛나는 조소적 형태와 함께, 인간의 눈은
태양빛 아래에서 드러나는 형태를 바라볼 수 있도록 해준다.
원초적인 형태는 이점이 체득될 수 있으므로 아름답다.
- 如泉 金重業 -


김중업 선생의 건축이 한국 건축계에서 차지하는 비중은 특별히 설명할 필요가 없을 듯 하다. 그러나 실상 우리가 그토록 칭송하는 김중업 선생의 건축에 대해서 얼마나 관심을 가 지고 있는가를 논한다면 개인적으로는 의문이 든다. 우리가 기억하고 있는 그의 작품은 「프랑스 대사관」,「제주대학 본관」,「부산대학 본관」,「서산부인과 의원」 등 그리 많지 않다. 물론 선생의 작품을 모든 건축인들이 굳이 기억해야 할 필요는 없겠으나 선생의 건축 은 아직도 충분히 우리에게 감동적이라는 점에서 건축을 하는 사람들에게는 가치가 있다. 돌아오는 5월 12일로 김중업 선생이 타계하신 지 14주기가 된다. 따라서 이 연재의 첫 번 째 작품으로 선생의 작품을 다루는 것도 의미가 있으리라 생각된다.「태양의 집」은 적어도 선생이 살아 계신 생전에도 그리고 타계하신 이후에도 다른 작품들에 비하여 건축계의 이목 을 끌지 못한 작품이다. 그러나 흥미롭게도 그렇게 요란하게 칭송 받던 건축물들이 건축인 들의 관심 밖에서 헐리거나 개조라는 미명하에 헐리는 것만도 못하게 변하고 있는 마당에 소리소문 없이 건립 당시의 모습을 유지한 채 그 역할을 충분히 소화해 내면서, 동시에 선 생의 건축적 특징들을 고스란히 보여주고 있다는 점에서 또 다른 가치를 지니고 있는 작품 이기도 하다.

태양의 집 전경
서울의 중심권에서 다소 벗어난 곳에 위치한 태양의 집은 지하 1층, 지상 3층으로 이루어 진 비교적 큰 규모의 전형적인 상가 건물이다. 현재 지하 1층은 몇 번의 보수를 거쳐 썬마 트라는 대형 식료품 매장으로 사용되고 있으며, 지상 1층은 각종 소규모 잡화상과 식당, 2층 은 칸막이 벽들을 모두 헐어 내고 가구 매장과 커피숍으로 그 기능이 바뀌어 사용되고 있 다. 3층은 내부를 전면 보수하여 예식장으로 사용하고 있으며, 초기에 옥상 정원으로 계획되 었으나 한참 동안 사용되지 않던 옥상은 다시-주인은 11년전부터라고 함-태양동산이라는 놀이공원으로 훌륭하게 탈바꿈하여 사용되고 있다.

1979년 작품으로 지어진 지 20년이 훨씬 지난 이 작품의 건축개념을 파악하는 것은 예상 외로 그리 어렵지 않다. 왜냐하면 전반적으로 선생의 건축이 형태적으로 다분히 과장되어 시각적 힘을 갖도록 계획되었으며, 이러한 점이 시간이 경과한 뒤에도 지속적으로 유지되고 있음을 남아 있는 여러 작품들에서 동일하게 감지할 수 있기 때문이고 태양의 집 역시 같은 맥락에서 이해될 수 있다. 이것은 두 가지 측면에서 의미를 찾을 수 있다. 첫째로, 그만큼 지어질 당시 김중업 선생의 건축의도가 확고했으며, 완성도 또한 높았다는 점이다. 둘째로, 상당한 시간이 지난 시점에서도 초기 의도가 퇴색되지 않고 있으며, 일부 변형되는 것은 당 연하겠으나 오히려 당시 보다 더 훌륭하게 사용되는 부분까지도 있다는 점에서 여타의 건물 들을 평가하는 것과는 논의의 차원이 다를 수밖에 없다.

지붕층 평면도
1층 평면도
일종의 백화점 용도로 지어진 이 건물은 지금도 우리가 일반적으로 사용하고 보고 있는 백화점의 플로토 타입에서 크게 벗어나 있음을 알 수 있다. 그 이유는 당시에도 그랬고 지 금도 마찬가지로 이 곳을 이용하는 주고객이 중산층이라는 점 때문이다. 따라서 백화점을 이용하는 고객들이 수시로 편안하게 이용할 수 있는 건물의 형태를 제안하고자 했음을 또한 충분히 짐작할 수 있다. 사람들이 편안하게 이용하는 시장의 형태를 새로운 모습으로 꾸미 고자 했다는 선생의 언급에서도 그 의도를 충분히 파악할 수 있다. 이러한 의도를 실현시키 기 위하여 사용된 것이 바로 이 건물의 백미라 할 수 있는 전면의 대형‘램프’이다. 이 램 프는 20여년이 지난 지금도 상상할 수 없을 정도로 적극적이고 파격적이다. 백화점이나 상 점에서의 수직이동은 내부 엘리베이터나 에스컬레이터를 통하는 것이 일반적이다. 그러나 이러한 방법은 두말할 나위 없이 내향적이고 소극적인 공간구성이기 때문에 선생의 대중성 혹은 친밀함이라는 의도에 부합되지 않았음은 자명하다. 이것을「제주대학본관(1964년)」건 물에서 사용했던 램프를 다시 사용하여 실현하고 있는 것이다.

사보아 주택(Villa Savoye)에서 사용된 르 꼬르뷔제(Le Corbusier)의‘건축적 산책로’라 불리는 경사로가 내부공간에서 자연스러운 수직적 이동과 그에 의한 다양한 시각적 연출을 가능케 하는 장치라면 태양의 집에서 사용된 경사로는 외부공간에 설치되어 각각의 내부공 간과 선택적으로 연결되고 있으며, 서비스 도로와 이용자들의 휴식 및 놀이 공간으로도 충 분한 역할을 하는 동적인 공간이라는 점에서 훌륭하다. 또한 건물이 부정형의 조소적인 형 태를 가지고 있는 상황에서 이 램프는 건물의 산만함을 완화시키고 형태적 질서를 유지하는 데도 일조하고 있음을 알 수 있다. 그러므로 태양의 집에서 사용된 램프는 그 자체로서의 기능성은 물론 조형적 측면에서도 충분히 성공한, 르 꼬르뷔제의 개념에 비견될 수 있는 선 생만의 건축어휘라 할 수 있다.
램프 진입 부분
물론 경우에 따라서 이 램프에 대하여 의문을 제기할 수도 있다. 즉, 그 역할에 비하여 지 나치게 과장된 형태라는 측면이 그러하다. 그러나 이러한 의문은 오히려 당시보다 지금에 적절한 평가를 내릴 수 있을 듯 하다. 왜냐하면 적어도 이 램프가 결과적으로 지금 시점에 서 보면 단순한 기능적 목적 이상의 역할을 수행하고 있기 때문이다. 또한 건물의 전면에서 보면 과장된 듯 해 보이지만 도로측에서 접근을 해보면 이 램프가 마치 길의 연속처럼 느껴 지기 때문이다. 그리고 완만하면서 상승감을 주고 있는 이 램프는 옥상의 놀이 동산으로 연 결됨으로써 백화점의 기능과는 별개로 도시에서 맛보기 힘든 즐거움을 제공하는 장점을 가 지고 있으며, 도시에 휴식 공간이 점점 사라져 가고 있는 현시점에서 보면 더욱 장점으로 작용할 수 있다. 옥상의 놀이 동산과 그 곳을 연결하고 하고 있는 램프에서 뛰어 놀고 있는 천진난만한 어린이들의 모습에서 이 건물이 선생의 초기 의도보다 더욱 잘 쓰이고 있다는 생각을 가져 본다. 대단히 기능적인 프로그램이 요구되는 상업 건물에서 이 정도 램프의 사 용은 건축주의 충분한 이해와 동의가 없이는 불가능하리라는 측면에서도 지나간 과거나 앞 으로도 상상하기 힘들 것으로 생각된다. 또한 김중업 선생이 여타의 다른 건물에서도 사용 한 옥상정원이 대부분 잘 사용되고 있지 않다는 측면에서 보면 이 곳이 현재 시점에 와서 비교적 잘 사용되고 있다는 것은 그 기능과 연관되어 다시 한번 음미해 볼 필요가 있을 듯 하다.

북측 돌음계단
서측 전경
램프 이외에도 이 건물에 사용된 수직적 이동 장치들은 매우 흥미롭다. 그의 스승 르 꼬 르뷔제를 강하게 연상시키는 북측에 사용된 원형의 외부 돌림계단 역시 수직적 이동통로 이 상의 역할을 수행하고 있다는 점에서 이 건물에서 느낄 수 있는 또 하나의 백미이다. 물론 이러한 독특한 계단의 형태는 상업용 건물에서 사용되는 획일적인 장치들에서 탈피하여 다 양한 즐거움을 주기 위한 것으로 사용되었다고 볼 수 있다. 때문에 이러한 의도는 Y자형 계 단, 원형계단 등의 사용을 통하여 내부공간에서도 동일하게 나타나고 있음을 볼 수 있다. 건물의 전반적인 형태는 부정형의 조소적인 형태를 취하고 있으며, 입면도 전혀 그 유사 성을 찾아보기 힘들 정도로 다양하다. 하나의 건물에서 건축가와 사용자간의 문제는 예술성 과 기능성이 충돌하는 경우에 발생한다. 램프를 따라 올라가면서 보이는 다양한 형태, 그리 고 여기에서 느낄 수 있는 시각적 즐거움은 그 만큼 내부공간의 사용자들에게 불편함을 야 기할 수 있다는 점에서 선생의 조형 의지와 사용자의 기능성이 충돌하는 경우로 쉽사리 그 성공 여부를 판단하기 어렵다. 분명한 사실은 날카롭게 하늘을 향하고 있는 매스나 원통형 의 유리 매스, 회화적인 개구부의 형태 등이 전반적으로 통일감을 갖기에는 너무나 그 유사 성을 찾아보기 어렵다는 점이고 이에 의해서 구성된 공간들의 사용성은 당연히 떨어질 수밖 에 없다는 점이다. 그럼에도 다소 비기능적이고 어색해 보이는 공간들에―예를 들어 직경이 불과 5m도 채 되지 않는 원형 식당―현재 사용하고 있는 상인들이 건축가들의 상상을 무색 케 할만큼 잘 적응하며(?) 생활하고 있다는 점은 놀라운 사실이다.

1층 진입구
평면과 입면에서 동시에 보여지는 특징은 원에 대한 집착이라 할 수 있다. 선생의 작품에 서 원이 부(部)가 아닌 주(主)로 사용되기 시작한 것은「외환은행 본점 계획안(74년)」 이후 부터라 할 수 있다. 원은 강한 구심력과 완결성을 지향한다. 그런데 태양의 집에서 사용된 원은 다르다. 일단 다양한 크기의 원들이 사용되고 있다는 점에서 그러하고 이러한 원들이 각각 크기와 중심을 달리하면서 마치 뿌려진 듯이 놓여 있다는 점에서도 차이가 있다. 이러 한 원들은 출입구를 들어서자마자 보이는 Y자형 계단 그리고 곡선의 벽체들과 함께 어우러 져 퓨리즘(Purism)적 공간 구성을 보여주고 있다. 원의 사용은 기존의 상업용 건물들이 갖 는 모듈화 된 획일성에서 탈피하여 내부공간의 다양한 영역감을 맛보게 하려는 의도로 이해 될 수 있다. 이러한 내부공간의 2차원적 원들이 그대로 3차원의 입면에까지 확장되고 있다 는 점이 또한 이 건물의 특징이다. 입면에서 사용된 태양을 상징하는 듯한 연속된 원형창과 최상부의 절개된 반원은 마치 지평선에서 떠오르는 태양을 연상시키기에 손색이 없다.

옥상정원으로 연결되고 있는 램프
김중업 선생의 작업은 관공서나 학교 등의 대규모 프로젝트들과 주택 등이 대부분이다. 이런 가운데 태양의 집은 선생의 유일한 실현된 상가 프로젝트라는 점에서 소중한 가치가 있으며, 여기서 보여지고 있는 다양한 선각자적 시도들과 그의 스승인 르 꼬르뷔제의 흔적 들은 요즘과 같은‘스승 부재의 시대’에 건축을 업으로 하는 이들에게 많은 가치 있는 교 훈을 주기에 충분하다. 선생은 생전에“결국 역사적으로 남을 수 있는 건물은 조형성 때문 이지 기능 때문에 남는 것은 아니다.”라고 주장했다. 이러한 주장이 반드시 옳다고만 할 수 는 없겠지만 기능이란 시대의 변화에 따라 바뀌는 것으로 형태를 기능에 따라 결정하는 것 은 바람직하지 못하다는 논리로서 충분히 공감할 수 있는 부분이다. 1999년과 2000년, 시간적 개념으로는 1년임에도 불구하고 새로움이란 용어가 지독히도 남 발되고 있는 세상이다. 물론 건축도 예외는 아닌 듯 하다. 지금 이 좁은 나라 안에서는 마치 이러한 사람들의 새로움에 대한 갈증을 해소시키려는 듯이 새로운 건물들이 경쟁적으로 들 어서고 있다. 이러한 시대일수록 선배가 남기고 간 소중한 작품을 돌아보고 보살피는 지혜 가 우리에게는 더욱 절실하지 않을런지. 현재의 우리는 내일이면 과거이다. 건축의 새로움도 마찬가지이다. 20여년이 훨씬 지나서도 너무나 훌륭히 제 역할을 다하고 있는 태양의 집이 야말로 새로움이라는 탈을 쓰고 태어나는 그 어떤 건축물보다도 더 새로울 수 있음에 대한 교훈을 일깨워 주고 있음이다.


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